從建築生到賓大景觀

美國賓夕法尼亞大學的景觀建築碩士課程內容大致由四個部分組成：Studio、Workshop、Theory 與 Media。主要核心為 1 年兩個設計課， 還有其他輔助課程如景觀理論、電腦多媒體、植被設計、建造和景觀建築史等。

設計課分為兩年和三年的學制，分別針對具有景觀或建築背景的以及沒有相關背景的同學。每一年的課程編號以 500、600、700 來區分。如果像我一樣，已經有大學 5 年的建築背景，學校通常會建議你選擇兩年學制，這樣的話你只會參與到了 600 和 700 的 Studio。

不過現在回想，500 系列的 Studio 可能會讓一個當時對於「景觀」感到迷茫的建築生更有幫助，能讓你在初學階段從小尺度的場地出發，了解景觀設計。

設計課項目分享

－501 Landscape Process: Imagination and Craft Studio & 502 Ground Work Studio  

由於我是兩年制的，這部分的課程我沒有上過，但是能從其他學生的作品和教學大綱大致了解課程內容。

500 系列帶領沒有設計背景的同學透過場地感受，組織出自己的設計語言和技巧。因為是相對小尺度的景觀設計，你能花更多時間探索不同的設計語言，自由度更高。簡單來說，等於是慢慢的帶領你熟悉常用的設計元素，例如等高線高差、牆、植被等等，這些雖然聽起來很簡單，但跟建築設計所創造的空間和手法還是有些許不同。

－601 Studio: Green Stimulus Studio

601 Studio 是 regional 尺度的設計，打破了我原本對景觀設計一般在做花園、都市公園的刻板印象。

Studio 一開始就會分組，讓你跟組員一起對不同的環境議題做分析和研究，有可能是植被、水質、人口、生態、經濟、場地原有的污染等等。你們會透過各種 mapping、diagrams、data 等等最終找到你自己有興趣的議題或問題，然後再透過景觀設計手法做出相對應的回應。

前面的各種分析和邏輯推理對於建築生來說一般不是什麼問題，但因為場地尺度大， 加上整個 Studio 課程花大量的時間在尋找問題和釐清自己的邏輯和理論，難度就在於到最後真正落實設計的時候會相對在很短的時間內，需要做出精準又吸引人的景觀設計。這就是為什麼我建議如果時間允許，也可以考慮三年制的課程。

－602 Studio: The Tri-boro Line

602 是都市設計 Studio，對於有建築背景的學生，應該不會覺得太陌生。他會要求學生從規劃、經濟、城市空間等各種角度，來探討景觀可以在城市中扮演的角色。

我們那一年的課程，議題是紐約市的 Triboro Line，探討紐約市的外圍區域 Bronx、Brooklyn、Queens 約有 660 萬居民以緩慢且不可靠的巴士服務來滿足交通需求。因此，大多數外圍區域的居民不使用公共交通，因為他們的社區主要位於外圍區之間，而不是通往曼哈頓。

Triboro line 是希望能利用現有貨運鐵路，建立一條長達 24 英里的都市交通走廊，在促進了經濟增長的同時，利用景觀的介入提供高品質的公共空間。

－701 Studio & 702 Studio

700 系列的兩個 Studio 和淡江建築大四的 optional Studio 很像，會有分別 4-5 個指導老師們主導不同的設計方向，學生可以自由選擇有興趣的課程和指導老師。這樣的方式提供了學生多樣的課程內容和出國的機會。當時我們那一年可以選擇的有南美、加拿大、歐洲等，讓學生們有機會到不同國家了解各個地區的景觀案例、氣候、植被等等。

其中 702 我選的這個 Studio，吸引我的地方在於場地的特殊性，Quadra Island 是一個座落於加拿大溫哥華西北部遠離城市喧囂的小島。記得當時 Site Visit，從溫哥華出發是需要先坐渡輪，再經歷一段車程，到達一個叫 Campbell 的小鎮，最後一段只能搭渡輪或者是 15 人座的小飛機到島上。因為交通的不便利加上地理位置，讓 Quadra Island一直保持著豐富的自然資源和美麗的自然景觀。

這個場地和一般我們常遇到的都市景觀設計很不一樣。Quadra Island 有一群熱情的居民，對於他們當地的生態和自然資源都非常了解且愛惜。所以這個 Studio 也希望我們在設計的過程中，能透過微小並謹慎的手法，來融入這片美麗的土地。

設計過程中，學生有很多機會接觸當地居民和了解場地特色，能透過社區參與更直接地瞭解到居民真正需求和想像，對於我們最後所設計的作品也非常有幫助。這也是我們一般在學校環境中難得的機會，甚至我們的期末評圖也有 Quadra Island 的居民來參與和反饋。

ASLA 學生獎作品分享－2021 ASLA “Retreat: Defining Quadra Island’s Rural Identity” 

“Retreat” describes place, characteristic and narrative through landscape experience and community engagement, and then translates that into landscape intervention on site. There are three design principles, minimal landscape interventions, buffering human activities from potential habitat and seeding ecological diversity. 

－場地介紹

根據北美鳥類保護協會 2019 年的統計，因城市化、伐木、農業等活動導致鳥類總數下降。Quadra Island 位於重要鳥類保護區之間和太平洋遷徙路線的範圍內，具備作為候鳥遷徙和棲息地的潛力。

Studio 場地座落於 Quadra Island 的東南邊，有著各種豐富的自然元素，包括農場、新生針葉林、草原和斷崖。作品試圖提出對林野景觀的發展可能性提出想像。Retreat 這個詞也是希望能以「退」的手法——在觀察及保護原有生態的狀況下，藉由簡單卻仔細的設計，達到人與自然環境的平衡。

－設計手法

圍繞著幾個設計主軸和想法： 

1- Minimal landscape Intervention

透過微小的景觀介入，創造空間和場所獨特的體驗與故事。利用當地的材料和在地的植被作為視覺引導，刻畫出景觀節點。  

2- Buffering human activities from potential habitat

減少人類活動對原有棲息地的影響，利用灌木、植被和地形起伏，在人與原有棲息地中間作為緩衝帶，緩解了人類活動對棲息地造成的破壞與影響。

3- Seeding ecological diversity

激發生物多樣性，不是只為「人」設計，在了解場地原本動植物的種類和需求後，大面積保留了原有場地的自然景觀，但小部分的增加多樣性，更透過週期性的維護和管理，將新設計裡的緩衝景觀帶逐步演化成小生態群落間的走廊，孕育林邊生態群。

－原有生態

新生森林位於西南海岸的鐵杉林區，主要由鐵杉、美國香杉和冷杉等常綠喬木組成。這片 40 至 80 年的新生森林擁有密集的樹冠覆蓋，並且地面上主要生長著單一的蕨類植物。樹冠的密集覆蓋限制了灌木和其他植物的生長，卻為北美知更鳥和金冠帶鵐等鳥類提供了重要的棲息地。維護和改造的方式包括選擇性修剪樹冠和局部伐林，這兩者都能促進灌木和地被植物的生長，從而豐富新生森林的植物群落，為各種鳥類提供棲息空間和資源。

草原位於場地的西側，原本是農業和畜牧用地，因此植物種類單一，且與新生森林之間缺乏植被緩衝層，無法充分發揮森林邊界效應。對草原的干預措施包括增加灌木和草本植物，以為棲息於此的鳥類提供食物和築巢空間，並為過境候鳥提供臨時補給點。此外，還需對森林邊界進行更積極的管理，以促進邊界效應，創造更活躍且多樣化的生態環境。

沙石海灘的計畫旨在透過建立人造貝類礁石，為海鳥創造棲息地，同時保護沙土懸崖，減少海浪侵蝕。此外，森林中移除的樹冠可以轉化為枯木叢，為海鳥提供額外的棲息空間。隨著時間推移和定期的維護管理，場地將逐漸形成四種棲地類型：修整針葉林、混栽針葉落葉林、林邊灌木林和灌木叢草甸。這四種棲地類型將進一步豐富場地的動植物多樣性，並支持周邊的生態區域。

－設計節點

1- Forest Path 林間小道

利用當地的材料和植被的變化，引導體驗者沿著步道經歷不同節點，有休憩區域、戶外展覽空間、瞭望區、靜態水池等等。從茂密的樹冠到開闊的草原，利用黃色落葉的大葉楓到橘黃落葉的紅榿木在茂密的樹林中標示著空間的位置，讓人們在自由穿梭的時候可以有不同的空間體驗。 

2- Oculus 眼

在草原和森林的交界，植被慢慢從高大杉木群漸變成灌木群。利用地面的碎石步道引導，視線和高度會隨著逐漸降低的坡度進入一個像洞一樣的空間。此設計的目的是希望在開闊的灌木和草叢中，分開人和鳥類或動植物的動線，人們既可以觀察到鳥類，同時達到不打擾的目的。

在 Oculus 的中心，設置了一個向上的開口，就像一扇窗戶，可以捕捉到鳥類的動態和聲音。隨著時間、季節的變化，材料和植被也會在洞口展現出不同的樣貌。

3- Art Studio 藝術家工作室

Quadra 住著一群具有天賦和想像的藝術家們。在我們接觸的居民中， 許多人跟我們分享了他們受到美麗的環境啟發而做出的藝術品，有做陶器、畫作，有開越野腳踏車工作室的，有動物雕塑的。

對於他們的需求，我們在場地的西側設計了可以做為藝術工作室或是社區活動空間的建築，可以舉辦工作坊、戶外展覽等等。雖然是建築，但也是符合我們主題，隱沒並且融合在地形之中。利用地形的高差設計，面向草原、背著山林，讓藝術家們擁有一片開闊的景致和安靜的工作環境可以發揮與創作。

4- 框 The Frame

前面有提到，場地本身就有著豐富的自然景觀，並且在森林的盡頭就是斷崖。在第一次接觸到場地的時候，就被場地的海岸線和景致所震撼。所以試圖利用框景的手法，保留並增加對此景的體驗與印象。

透過光影、海浪、鳥類的聲音，材料和視覺的變化讓人在從崖邊到海岸邊的體驗更多元。石縫中會透過些微的光源引導人們走向框景，框景立於樹梢和海岸之上， 讓人對於場地的自然環境更加敬佩、珍惜和重視。

總結

整體而言，賓夕法尼亞大學的課程規劃內容多元，能夠幫助你在進入職場之前接觸到不同尺度和類型的設計，從而更清楚自己所嚮往的領域。同時，這也能豐富你的作品集，提升你在職場上的競爭力。建築和景觀設計之間有許多相似之處，因此我鼓勵有興趣的同學們嘗試探索這個領域。

進入職場後，我發現景觀設計的魅力在於作品的尺度和設計的自由度，此外，其影響力和探討範圍也更為廣泛，包括城市、生態和基礎設施等多個面向。透過我個人的課程和案例分享，希望能讓對景觀設計有興趣的同學們有一個初步的瞭解！

刊出時間：2024 年 12 月 31 日

關鍵字：建築生看景觀、賓大景觀碩士、ASLA