從中央公園的一塊地表巨石，到冰牆，再到京都龍安寺的石庭，或是枡野俊明的加拿大使館庭園…這一紙名單可以無止盡延伸下去。這些散落世界各地的石塊，彼此之間看似毫無交集，粗細厚度、色澤表面質感不一，然而，它們卻共同指涉了某種位於底層的、不可見的、更巨大、深沉而厚重的事物。它們當然是真實的表徵，但也絕對要求觀者更浩瀚無邊的想像力。

“「幽玄」，就是「深藏內部的餘韻」，就是「想像看不見的事物」…這是一種不全部展現，隱身於後的典雅……庭園創造的重點在於看不見的部分，而非能夠立刻看見的部分，旨在提供觀者於自己內心中描繪創造…” --枡野俊明《看不見的設計》

談論地景設計裡的可見/不可見，其實也是在談論表層與底層; 談論地景的表層與底層，其實也是在談論可見/不可見。回頭想想Reed Hilderbrand的作品集標題，水池鏡面這一道若有似無的界線，是否暗示了「表裡地景」二義性、甚至多義性的共存? 當中的一槓，像是落在水面的羽毛，激起陣陣漣漪，向外擴散: 它頂多只是分隔，絕非對立。